История на миллион долларов: Мастер-класс для сценаристов, писателей и не только - Роберт Макки

Преподаватель сценарного мастерства, гуру Голливуда Роберт Макки предлагает системный подход к «рассказыванию историй». Он предлагает отказаться от набора сюжетов и создать драматическую структуру: выбрать героя, среди многих событий найти самое важное, нарушающее порядок вещей, перейти к преодолению препятствий, довести дело до кризиса, показать, как герой решается, может быть, на единственно верный шаг и начинает действовать, а затем либо победа, либо… окончательное поражение – каждый волен выбирать свой финал. Эта книга – Библия для сценаристов и писателей, но, несомненно, будет полезна специалистам по связям с общественностью, маркетологам и всем, кто хотел бы научиться рассказывать интересно и, главное, убедительно.Содержание:Роберт Макки. История на миллион долларов: Мастер-класс для сценаристов, писателей и не толькоЧасть 1. Автор и искусство историиВведение1. Современные проблемы кинодраматургииУпадок историиУтрата мастерстваИмператив историиХорошо рассказанная хорошая историяИстория и жизньСпособности и талантыМастерство и талантЧасть 2. Элементы истории2. Структурное многообразиеТерминология структуры историиСтруктураСобытиеСценаКадрЭпизодАктИсторияТреугольник историиАрхисюжет, мини-сюжет, антисюжетФормальные различия внутри треугольника историиЗакрытая и открытая концовкаВнешний и внутренний конфликтОдин или несколько главных героевАктивный и пассивный главный геройЛинейное и нелинейное времяПричинность и случайностьПостоянная и непостоянная реальностьИзменение и статичностьПолитика создания историиСценарист должен зарабатывать на жизнь своим творчествомСценарист должен владеть классической формойСценарист должен верить в то, что пишет3. Структура и сеттингВойна со штампамиСеттингВзаимосвязь структуры и сеттингаПринцип творческого ограниченияИсследованияПамятьВоображениеФактыТворческий выбор4. Структура и жанрЖанры киноискусстваВзаимосвязь между структурой и жанромСовершенное владение жанромТворческое ограничениеСмешение жанровОбновление жанровВестернПсихиатрическая драмаЛюбовная историяДар терпения5. Структура и характерХарактер и характеризацияРаскрытие характераДуга характераФункции структуры и характераКульминация и характер6. Структура и смыслЭстетическая эмоцияЗамыселСтруктура как риторическое средствоУправляющая идеяСмысл и творческий процессИдея и контридеяМорализмИдеализм, пессимизм, иронияИдеалистические управляющие идеиПессимистические управляющие идеиИронические управляющие идеиОб иронииСмысл и обществоЧасть 3. Структурные принципы истории7. Материя историиГлавный геройСвязь с аудиториейПервый шагМир персонажаБрешьО рискеБрешь в развитииТворческая работа изнутри наружуСинопсисДействующие лицаСценаТворческая работа внутри брешиМатерия и энергия истории8. Побуждающее происшествиеМир историиАвторствоПобуждающее происшествиеСтержень историиКвестСтруктура побуждающего происшествияМесто побуждающего происшествияКачество побуждающего происшествияСоздание побуждающего происшествия9. Структура актаПрогрессия усложненийТочка невозвратаЗакон конфликтаУсложнение и сложностьСтруктура актаСтруктурные вариантыЛожный конецРитм актаПодсюжеты и множественные сюжеты10. Структура сценыПоворотный пунктВопрос самовыраженияЗавязка и развязкаЭмоциональные измененияПрирода выбора11. Анализ сценыТекст и подтекстМетодика анализа сценыПервый этап: определение конфликтаВторой этап: фиксирование начальной ценностиТретий этап: разделение сцены на кадрыЧетвертый этап: фиксирование заключительной ценности и ее сравнение с начальнойПятый этап: изучение кадров и определение места поворотного пунктаСинопсисКульминация в середине актаПервый этап: определение конфликтаВторой этап: фиксирование начальной ценностиТретий этап: разделение сцены на кадрыЧетвертый этап: фиксирование заключительной ценности и ее сравнение с начальнойПятый этап: изучение кадров и определение места поворотного пунктаСинопсисПервый этап: определение конфликтаВторой этап: фиксирование начальной ценностиТретий этап: разделение сцены на кадрыЧетвертый этап: фиксирование заключительной ценности и ее сравнение с начальнойПятый этап: изучение кадров и определение места поворотного пункта12. КомпозицияЕдинство и разнообразиеРитмическое построениеРитм и темпОтображение развитияСоциальная прогрессияЛичная прогрессияСимволическая прогрессияИроническая прогрессияПринцип перехода13. Кризис, кульминация и развязкаКризисКризис внутри кульминацииМесто кризиса в историиСтруктура кризисаКульминацияРазвязкаЧасть 4. Работа сценариста14. Принцип антагонизмаДвижение истории и персонажа к конечной точке15. ЭкспозицияПоказывайте, а не рассказывайтеИспользование предысторииКороткая ретроспективная сценаЭпизод со сновидениямиМонтажЗакадровый комментарий16. Проблемы и их решенияПроблема интересаТайна, саспенс и драматическая иронияЕсли в сценарий вводится тайна, аудитории известно меньше, чем персонажамКогда речь идет о саспенсе, зрители и персонажи владеют одной и той же информациейВ случае драматической иронии зрители знают больше, чем персонажиПроблема неожиданностиПроблема совпаденийПроблема комедииСтруктура комического произведенияПроблема точки зренияТочка зрения в рамках сценыТочка зрения в рамках историиПроблема адаптацииПроблема мелодраматизмаПроблема логических дыр17. ПерсонажЧервь сознанияПерсонажи – это не реальные людиМногомерность персонажаСостав действующих лицКомический персонажТри совета по созданию кинематографических персонажей1. Предоставьте актеру возможность творить2. Полюбите всех своих персонажей3. Создание персонажа неотделимо от самопознания18. Текст сценарияДиалогКороткие репликиНапряжение в предложенииНемой сценарийОписаниеВоссоздание фильма в воображении читателяЯрко выраженное действие в настоящемСистемы образовСценарист в роли поэтаНазвания19. Метод работы сценаристаСоздание сценария снаружи внутрьСоздание сценария изнутри наружуПоэтапный планРазработкаСценарийВместо заключенияФильмография